«Театр на обочине» открыт в мае 2010 года. Театр был создан как независимая площадка для работы с современной российской и зарубежной драматургией и классикой, не дошедшей до российской сцены. Акцент был сделан не на поиск новой театральной формы, хотя он тоже осуществляется, а на поиск содержания – материала для работы, литературы, интересной в языковом и стилевом отношении, актуальной «здесь и сейчас».
В основной труппе «Театра на обочине» 14 актеров. В нашей команде – 2 художника и техническая группа.
В свои проекты также приглашаем актеров из других профессиональных театральных трупп города, сотрудничаем с ведущими танцевальными и музыкальными коллективами Пензы и Заречного.
О творческом методе
Наш творческий метод - фантастический реализм. Наследуя Вахтангову и «бедному театру» Ежи Гротовского, театр намеренно уходит от искусственного театрального натурализма и бытовщины – массивных декораций и пышных костюмов. Живой актер размещен в условном, метафорическом пространстве, акцент в таком случае всегда смещен именно на Человека, человеческое. При этом важнейшей задачей существования актеров на сцене остается передача подлинных чувств и эмоций.
Работа с современной драматургией как один из приоритетов театра привела к успеху в Пензе такой театральной формы, как сценическая импровизация – актерская читка, представленная в виде эскиза спектакля с непременным обсуждением со зрителем после. Спектакли последних лет рождаются из наших сценических импровизаций.
О параллельных проектах
С 2014 г. при театре существует детский книжный клуб «Зеленая лампа», созданный совместно с художниками «Детской галереи». Раз в две недели в клубе проводится платная встреча, на которой актеры читают и разыгрывают различные детские произведения. Художники с детьми потом мастерят и творят по мотивам. Два наших детских спектакля вышли из встреч этого клуба.
В 2014 г. была открыта «Школа Театра на обочине». Актерская школа для детей от 7 до 17 лет и взрослых. Уникальная методика, ныне проходящая патент за пределами РФ, позволяет воспитывать у неактера на актерских техниках такие навыки, как умение владеть своим телом и эмоциями, легкая коммуникация с людьми, способность к лидерству и многое другое. Методика адаптирована для разных возрастных групп.
Дополнительная информация
КАК КУПИТЬ БИЛЕТЫ В ТЕАТР НА ОБОЧИНЕ?
▶ Заказать билеты по телефону – 24-16-26;
▶ Купить в кассе театра на ул. Лермонтова, 3;
▶ Купить онлайн на сайте www.teatrnaobochine.ru
Цена билетов: 250 – 400 руб. (апрель 2019 г.)
Репертуар
В 2019 году в репертуаре «Театра на обочине» 11 спектаклей:
• «Итальянские сны» (2010г.). Лирическая комедия по текстам итальянских авторов – Марчелло Менни и Альдо Палаццески – в переводе Фёдора Самарина, пензенского журналиста и писателя.
• «Королева» (2011г.). Сказка для детей и взрослых по пьесе А.Егорова.
• «Аверс-Реверс» (2012г.). Комедия абсурда по текстам И.Бродского, Т.Стоппарда, М.Лермонтова, А.Аверченко и А.Милна.
• «Корабль дураков» (2014г.). Средневековая сатира по произведению С.Бранта.
• «Тайна ледяной Звезды» (2015г.). Интерактивная сказка для детей по пьесе И.Токмаковой «Звездные мастера».
• «Хозяин Семимильной Горы».(2017) История про троллей
• «Долгий путь слонов» Гаспаре Дори (2017). Психологическая драма
• «Наш класс» Т. Слободзянек (2017). Историческая драма
• «Вокруг света с Дедом Морозом» (2018). Кругосветное путешествие для детей и взрослых
• «Команда 39» (2018). Дачная история по произведениям А. Гайдара
• «Второй уступ» (2018). Криминальная драма по пьесе Д. Барро
СЦЕНИЧЕСКИЕ ИМПРОВИЗАЦИИ (2012-2017гг.):
• «Три высокие женщины». При участии Заслуженной артистки России Н.Старовойт (Пензенский драмтеатр) по пьесе Э.Олби.
• «Долгий путь слонов». В обсуждении пьесы принял участие автор – Гаспаре Дори (Италия).
• «Титий Безупречный». При участии Н.Старовойт (Пензенский драмтеатр) и А.Водопьянова (Театр Доктора Дапертутто) по пьесе М.Курочкина.
• «Перед потопом». При участии Е.Харитонова (Пензенский драмтеатр) по пьесе братьев Пресняковых.
• «Братья и Лиза». При участии Е.Харитонова и И.Кочеткова (Пензенский драмтеатр) по пьесе А.Казанцева.
• «Алмазы». В обсуждении пьесы принял участие автор – Гаспаре Дори (Италия).
• «Человек случая». При участии Н.Старовойт и Е.Харитонова (Пензенский драмтеатр) по пьесе Я.Реза.
• «Live fast – Die young». Сценическая импровизация с обсуждением по пьесе Н.Д. Калиса.
• «Дон Джованни Тенорио». При участии А.Некрасова (Пензенский театр «Кукольный дом»). В обсуждении пьесы принял участие автор – Гаспаре Дори (Италия).
• «Клара Ш.». Сценическая импровизация с обсуждением по пьесе Э.Елинек.
• «Петля». Сценическая импровизация с обсуждением по пьесе Р.Волкова и С.Чугунова.
• «Воскрешение». Сценическая импровизация с обсуждением по пьесе У.Б.Йейтса.
• «All That Fall». Литеаратурная импровизация к 110-му дню рождения Сэмюэля Беккета.
• «Как я стала Женщиной, или Женщина Света». Сценическая импровизация с обсуждением по пьесе Марка Котлярского.
• «Одноклассники. История в XIV уроках». Сценическая импровизация с обсуждением по пьесе Тадеуша Слободзянека.
• «Метаморфозы TEEN». Проект читок современной драматургии о подростках:
• «Джампи». Сценическая импровизация по пьесе Эйприл де Анджелис.
• «Без монет нет конфет». Сценическая импровизация по пьесе Йорга Изермайера.
• «Мальчик с последней парты». Сценическая импровизация по пьесе Хуана Майорги.
• «Метод Гронхольма». Сценическая импровизация по пьесе Жорди Гальсерана.
• «Месье Ибрагим или Цветы Корана». Сценическая импровизация по пьесе Эрика-Эммануэля Шмитта.
Руководство
Марина Ливинская (Михайлова) - художественный руководитель
Даниил Барченков - исполнительный директор
тел. 8 (927) 095-08-50
Руководитель
Марина Ливинская (Михайлова).
Режиссер, актриса, театральный педагог, основатель «Театра на Обочине», создатель метода обучения актеров «Livin’ Sky».
Опыт профессиональной деятельности – 20 лет, в театральной педагогике – 7 лет.
Исполнила более 30 ролей в театре и кино. Сотрудничала с театром «Ильхом», Московским театром эмоциональной драмы, Пензенским драматическим театром, Пензенским театром кукол, «Театром на колесах» (Израиль). Выпускница II студии Школы драматического искусства театра «Ильхом» (Ташкент). Художественный руководитель курса – Марк Вайль.
